Imagen Gamefreaks
Map Envelop imprime tu dirección (estilo Google Maps) dentro del sobre.
visto en Microsiervos
08 febrero
Lunes
Imagen Gamefreaks
Map Envelop imprime tu dirección (estilo Google Maps) dentro del sobre.
visto en Microsiervos
09 octubre
Viernes
Funktionide es una “almohada-robot emocional”. Básicamente, esta almohada se mueve y cambia de forma según la agarres, e incluso respira. Para que el concepto se quede más claro, mirad este video:
El creador de este revolucionario concepto es el alemán Stefan Ulrich.
Stefan ha estado investigando en su tesis, “Project Ulrich”, plásticos que cambian de forma al ser aplicada una corriente eléctrica, llamados polímeros electroactivos. El diseño de esta almohada muestra esos polímeros siendo usados como músculos artificiales para combatir la soledad. Stefan está convencido de que esta tecnología cambiará el futuro diseño de productos y la forma en la que interactuamos con ellos.
06 octubre
Martes
Te presentamos a Gigantor, la mayor representación de un mega-robot japonés construida hasta la fecha.

Gigantor, también conocido en Japón como Tetsujin 28-go o como Iron Man 28 en España, fué el primer mega-robot que apareció en el mundo Manga, en los tiempos del blanco y negro, de las manos del mangaka Mitsuteru Yokoyama.
La estatua se encuentra en el parque temático Wakamatsu Park, en la localidad de Kobe. Gigantor tiene una altura de casi 20 metros y pesa 50 toneladas. Su construcción a costado 1.5 millones de dólares.

Via: Scifi.co.uk
25 agosto
Martes
Este video está corriendo como la pólvora por la Blogosfera, no es extrañar, porque además de ser una increible animación realizada con piezas de Lego usando la técnica “stop motion”, la música del video es estupenda, transportándonos a los tiempos de los 8 bits y los “trackers”, aquellos programas de creación musical que dieron rienda suelta a la expresión musical de los primeros geeks y al desarrollo de la música electrónica.
Los creadores de esta pieza maestra son los integrantes del grupo sueco de techno-pop Rymdreglage, y para la creación del video hicieron falta 1500 horas de rodaje capturando fotogramas uno por uno… Sencillamente impresionante.
13 abril
Lunes
Printastic es una tienda online en la que venden impresiones giclée de ilustraciones, en papeles mate de algodón de 310 gramos para decorar tus paredes. Lo más interesantes es que si eres un ilustrador con talento puedes enviarles tus trabajos y, si son seleccionados, comercializarlos desde esta plataforma. El acuerdo con el ilustrador pasa por ganar el 50% de las ventas de su trabajo, conservando siempre sus derechos de autor.
Los autores de Printastic, Esther Gálvez y jossie malis explican su proyecto así:
Printastic surge como oportunidad de crear una plataforma de distribución para ilustradores en formato de papel y al mismo tiempo como un soporte para la producción de Bendito Machine.
Si estás pensando en decorar tus paredes ya sabes, pásate por Printastic a elegir una ilustración acorde con tu estilo. Si eres ilustrador y quieres darte a conocer mientras ganas algo de dinero, puede que Printastic esté encantada de imprimirte.
20 marzo
Viernes
BMW Art Cars es una colección de coches pintados por importantes artistas que se exhibieron en el Museo de Arte Moderno del Condado de Los Ángeles y que tiene su próxima cita en Manhattan (desde el 26 de Marzo al 6 de Abril). Para esta ocasión se exhibirán 4 de los 16 coches que forman la serie, en concreto los creados por Frank Stella, Andy Warhol, Roy Lichtenstein y Robert Rauschenberg.
Cómo surge BMW Art Cars
El programa (BMW Art Cars) empezó en 1975, cuando el piloto de carreras y artista Herve Poulain invitó a Alexander Calder a expresarse creativamente sobre un BMW 3.0 CSL .
Frank Stella
El segundo en aceptar el reto fue el estadounidense Frank Stella, un año después. Lo hizo sobre un BMW 3.0CSL Coupe inspirádose en el papel grafico técnico.
Roy Lichtenstein
En 1977, Roy Lichtenstein pintó su obra sobre un BMW 320. Lichtenstein reflejó el cielo y el sol en los laterales “porque estas experiencias forman parte de la vida”, dijo.
Andy Warhol
Andy Warhol fue el cuarto en participar en este proyecto, en 1979. Lo hizo sobre un deportivo BMW M1 y, según dicen, en 20 minutos lo tenía acabado. Al finalizarlo declaró “Amo el coche, es mejor que el trabajo del artista en sí mismo”.
Robert Rauschenberg
En 1986, Robert Rauschenberg fue el primero en utilizar técnicas fotográficas sobre un BMW 635CSI, mezclando pintura e imágenes.
El último hasta hoy lo pintó Olafur Eliasson en 2007.
Robin Rhode: “Expression of Joy”
La exposición pública en Manhattan cuenta además de con estos 4 coches, con un proyecto del artista contemporáneo Robin Rhode. Puedes verlo trabajando en el proyecto que está preparando para la ocasión, titulado “Expression of Joy”, en este vídeo:
Vía Yazter
06 marzo
Viernes
Quedan atrás los tiempos en los que Microsoft representaba el mal todopoderoso y las sospechan caen ahora sobre el “Don’t be evil” de Google debido su creciente poder ecónomico y su alcance ilimitado. El proyecto conceptual que está desarrollando Fillipo Minelli , “Google”, imagina un mundo dominado por Google y lo representa situando etiquetas en todas partes.
Fillipo Minelli es un artista conceptual italiano que comenzó con el grafiti y lleva 10 años dedicándose a la comunicación urbana. Una anécdota sobre Fillipo: firma en su tarjeta de visita como “The idiot son you would like to have” (“El hijo idiota que te gustaría tener”)
Puedes ver su portfolio y conocer más sobre él en su web o su flickr.
13 enero
Martes
Felix Thorn es un joven artista londinense que crea música con unos extraordinarios instrumentos mecánicos que construye él mismo.
Su trabajo ha llamado la atención de Warp Records y actualmente sus máquinas se exhiben en Gasworks. Si no lo conocías, te recomiendo que veas estos vídeos:
13 enero
Martes
El Museo del Prado y Google presentan “Obras maestras del Prado en Google Earth”, un nuevo proyecto con el que podrás realizar una visita virtual al Museo del Prado en 3D, desde Google Earth.
De esta manera, el Prado se convierte en el primer museo que permite navegar por sus obras de arte desde cualquier parte del mundo, un total de 14 imágenes expuestas en muy alta resolución para que puedas percibir hasta el último detalle. Las imágenes de estas obras tienen cerca de 14.000 millones de píxeles (14 gigapíxeles):
La resolución de estas imágenes permite acceder a detalles tan sutiles como la minúscula abeja incluida por Rubens en una pequeña flor representada en la obra del Las tres Gracias, las delicadas lágrimas en las caras de las figuras de El Descendimiento de Roger van der Weyden o las numerosísimas y complejas figuras que aparecen en El Jardín de las Delicias
Las 14 obras seleccionadas son las que el Museo suele recomendar para las visitas de una hora de duración (excepto Ofrenda de Orestes y Pílades): Las Meninas de Velázquez, Autorretrato (Durero), Artemisa (Rembrandt), Las tres gracias (Rubens), El jardín de las Delicias (El Bosco), La Crucifixión (Juan de Flandes), El sueño de Jacob (Ribera), El caballero de la mano en el pecho de El Greco, 3 de mayo (Goya), La Anunciación (Fra Angelico), Inmaculada Concepción (Tiepolo), El emperador Carlos V, a caballo, en Mühlberg (Tiziano), El Cardenal (Rafael) y El Descendimiento de Roger van der Weyden.
Puedes encontrar más información en la página web del Museo del Prado. También puedes ver el vídeo de presentación en el canal de YouTube de Google España.
24 septiembre
Miércoles
El reciclaje está de moda. Los diseñadores están muy concienciados con el medio ambiente y apuestan por reutilizar al máximo posible materiales de uso común. Recuerdo que vi este sillón hecho con ropa en una exposición de arte moderno en Londres y pensé que era una buena idea que cualquiera podría poner en práctica. Hoy me la he encontrado en Yazter, junto con otra opción de asiento “reciclado”:
Tejo Remy vs Arik Levy… ¿con cuál te quedas?